音樂體現(xiàn)著民族性格，它同人民的生活習(xí)慣、感情表現(xiàn)、語(yǔ)言特征、審美習(xí)慣等有著十分密切的聯(lián)系。西藏音樂藝術(shù)研究和學(xué)科建設(shè)雖剛剛起步，但在西藏音樂工作者的努力下，在不長(zhǎng)的時(shí)間里取得了多項(xiàng)重大的理論成果，充實(shí)了關(guān)于西藏音樂方面的學(xué)術(shù)文獻(xiàn)。2009年度關(guān)于西藏音樂藝術(shù)研究的作品就反映出了這一學(xué)科的朝氣和前景。

更堆培杰主編的《西藏古樂譜研究》（西藏人民出版社）以編纂于17世紀(jì)末的西藏宮廷音樂綱要文獻(xiàn)《賞心悅目之喜宴》中藏傳佛教誦經(jīng)音樂“央譯”樂譜和器樂音樂“瑞辭”樂譜等各種古樂譜為研究對(duì)象，對(duì)《賞心悅目之喜宴》的宮廷“卡爾”古樂譜的譜式，以及與該樂譜密切相關(guān)的七弦扎念的定弦、各弦的名稱、指法及其稱謂和其他演奏技法進(jìn)行了翻譯。同時(shí)，對(duì)其音高、節(jié)奏、詞曲結(jié)合等作了逐一解析，還破譯了書中是一個(gè)單元的所有曲目。該書為進(jìn)一步推動(dòng)宮廷“卡爾”音樂形態(tài)特征和發(fā)展脈絡(luò)的研究，藏傳佛教古樂譜的研究，乃至對(duì)整個(gè)藏傳佛教音樂的全面深入的研究，奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

覺嘎的專著《西藏傳統(tǒng)音樂的結(jié)構(gòu)形態(tài)研究》（上海音樂學(xué)院出版社）探討了社會(huì)生活與西藏傳統(tǒng)音樂的關(guān)系、文化交流對(duì)西藏傳統(tǒng)音樂的影響，總結(jié)了西藏傳統(tǒng)音樂的結(jié)構(gòu)類型、結(jié)構(gòu)中的個(gè)性與共性，并在西藏傳統(tǒng)音樂的結(jié)構(gòu)技法歸納中，探討了西藏傳統(tǒng)音樂結(jié)構(gòu)形態(tài)的變異與發(fā)展。

關(guān)于佛教音樂研究的作品有：格桑曲杰的《西藏佛教寺院音樂的地域文化傳統(tǒng)及特質(zhì)》（《西藏研究》第3期）分析了西藏佛教寺院音樂的最終形成所受的四個(gè)影響因素：印度佛教音樂；本土苯教的音樂文化因素；中原漢民族音樂；周邊伊斯蘭地區(qū)的音樂。嘉雍群培的《藏傳佛教“死亡修行”儀式中的音樂思想》（《南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)》第3期）通過分析藏傳佛教對(duì)音樂的重視、對(duì)藝術(shù)實(shí)踐的重視，結(jié)合相關(guān)佛教文獻(xiàn)、論述考察了“死亡修行”音樂表達(dá)的顯、密宗思想，以及“死亡修行”音樂的美學(xué)思想。晁元清、叱培虹所著的《塔爾寺花架音樂藝術(shù)探析》（《青海民族研究》哲社版，第1期）分析了具有獨(dú)特演奏形式的塔爾寺花架音樂、樂隊(duì)與樂器，認(rèn)為樂隊(duì)建制和樂曲都保留了漢族地區(qū)樂器和音樂的特點(diǎn)，其有可能源自漢地影響。文章對(duì)如何保護(hù)這一藝術(shù)形式，提出了自己見解。

關(guān)于音樂技法研究的文章有：央金卓嘎的《試論聲樂藝術(shù)的科學(xué)發(fā)聲法——民族聲樂教學(xué)理論與實(shí)踐的梳理》（《西藏研究》第1期）從聲樂教學(xué)理論與實(shí)踐的角度對(duì)科學(xué)發(fā)聲法的概念內(nèi)涵、作用與意義、科學(xué)發(fā)聲法的教學(xué)與歌唱中的運(yùn)用等方面進(jìn)行了初步的梳理和探討。次旦卓嘎、央金卓嘎的《藏族音樂表演藝術(shù)民族化特征分析》（《西藏大學(xué)學(xué)報(bào)》社科版第3期）主要從聲音的技巧、情感表達(dá)、歌唱語(yǔ)言、表現(xiàn)形式四個(gè)方面探討了藏族音樂表演藝術(shù)的民族性特征。桑吉頓珠的《青海藏區(qū)民間歌曲“勒”的藝術(shù)形式》（《西北民族大學(xué)學(xué)報(bào)》社科版第1期）總結(jié)了安多“勒”的特點(diǎn)：形式上以對(duì)唱為主，歌詞都是口授或即興創(chuàng)作。一般先唱出一個(gè)主音或者是骨干音，然后自由延長(zhǎng)，或唱出極其短促、清脆而又連貫的喉顫音，顫音有的表現(xiàn)為長(zhǎng)波音，有些轉(zhuǎn)入平音，而后又用長(zhǎng)波音結(jié)束。李英霞的《藏族女高音之風(fēng)格及其特點(diǎn)比較研究》（《中央民族大學(xué)學(xué)報(bào)》社科版第3期）通過對(duì)具有代表性的藏族女高音歌唱家的比較研究，分析了藏族傳統(tǒng)唱法和發(fā)展前景。

楊曦帆著的《藏彝走廊的樂舞文化研究》（民族出版社）和郭曉虹的《論“於菟”的音樂與文化內(nèi)涵——黃南州同仁縣年都乎鄉(xiāng)祭祀儀式音樂田野調(diào)查》（《青海民族研究》第3期）分別從文化內(nèi)涵方面考察了“藏彝走廊”樂舞文化、“於菟”音樂的文化內(nèi)涵。楊曦帆綜合相關(guān)社會(huì)科學(xué)諸學(xué)科理論與方法，通過對(duì)宗教型樂舞、巫術(shù)型樂舞、習(xí)俗型樂舞、禮儀型樂舞的分析，指出信仰、民俗、儀式、樂舞不可分離系“藏彝走廊”樂舞文化的一個(gè)基本特色，樂舞形態(tài)與樂舞概念、樂舞行為共同構(gòu)成了儀式性民族樂舞文化綜合整體。郭曉虹通過田野調(diào)查，認(rèn)為“於菟”是土族受原始宗教、藏傳佛教和漢地文化影響形成的歌舞樂相結(jié)合的藝術(shù)形式。

其他的還有王志強(qiáng)的《薩迦班智達(dá)的〈樂論〉對(duì)藏族戲曲理論的貢獻(xiàn)》（《青海民族學(xué)院學(xué)報(bào)》社科版第1期）闡述了薩班《樂論》中關(guān)于藏族民歌創(chuàng)作應(yīng)遵循的原則、美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)和歌詞創(chuàng)作的規(guī)律等，分析了其對(duì)民間歌舞藝術(shù)創(chuàng)作與表演的重要價(jià)值和意義。曹文利的《“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)”視野下藏族音樂藝術(shù)保護(hù)與傳承的新思路》（《青海民族研究》第4期），文章就如何保護(hù)和傳承藏族民間音樂藝術(shù)，提出了自己的觀點(diǎn)：注重傳承人的傳承效應(yīng)、運(yùn)用先進(jìn)的傳播手段、藏區(qū)民族大學(xué)應(yīng)發(fā)揮作用、同時(shí)應(yīng)注重原生態(tài)音樂的“善本再造”。李曉玲的《舟曲藏族民歌考略》（《《中國(guó)藏學(xué)》第4期）結(jié)合當(dāng)?shù)氐牟卣Z(yǔ)發(fā)音、習(xí)慣稱謂及不同的曲調(diào)形式對(duì)民歌種類進(jìn)行梳理和分類。